#FESTIVALLABMAIS - TALK MÍDIAS E MEMÓRIAS

Mídias & Memórias:  Este talk costura a relação entre ferramentas digitais, criações artísticas, preservação de histórias, ampliação do acesso à cultura e formação de comunidades por meio das inovações tecnológicas. Propõe-se discutir sobre como criações geracionais se integram às novas possibilidades do fazer artístico, como a cultura digital impacta nas dinâmicas de pertencimento coletivo e construção de identidade e, por fim, sobre a importância de cultivar o olhar atento àquilo que ficará registrado na história e como podemos contribuir para preservar essas memórias. 

Participantes

Nome: Verônica Brasil (RO) @veronobaile 

Título do Talk: “Memórias do Nosso Futuro” 

Sinopse do Talk: Memórias do Nosso Futuro parte de uma pergunta central: quais histórias sobreviverão ao tempo e às transformações tecnológicas? A proposta deste talk investiga como a arte pode utilizar ferramentas digitais para registrar, preservar e ampliar narrativas culturais frequentemente excluídas dos registros oficiais. Entre memória, território e inovação, a proposta reflete sobre a construção de legados culturais capazes de atravessar gerações e ocupar os futuros espaços de integração tecnológica. 

Minibio: Verônica Brasil é Engenheira de Áudio, Produtora Musical, DJ e Agente Cultural. Nascida em Porto Velho (RO), transita entre o cinema e a música como narrativas de identidade. Formada em Audio Production Technologies pela Mesa Community College (EUA) e em Administração pela Universidade da Amazônia, une formação técnica, sensibilidade estética e visão estratégica para pensar som como linguagem e território. Com trajetória iniciada no audiovisual, atua na sonorização de curta e longa-metragens, pós-produção audiovisual, design de som para mídias digitais e coprodução musical. Sua escuta é atravessada por um imaginário amazônico urbano onde cria pontes entre experimentação sonora e regionalidade através do olhar sensível de uma mulher inserida neste meio. Verônica integra esses atravessamentos em cada projeto, buscando inspirações através das construções sonoras que dão corpo, ritmo e memória às imagens e espaços que habita. Na frente autoral, desenvolve performances como DJ através do seu projeto VERO, além de produções de remixes autorais, minisets temáticos, e o seu álbum debut de música eletrônica experimental “OBJETOS CORTANTES”, lançado em 15 de outubro de 2026. É fundadora do Projeto Mormaço, iniciativa de discotecagem alternativa que fortalece artistas independentes em Rondônia e leva para a pista a força de uma escuta coletiva, alternativa e celebratória.   

Nome: Sara Welter (MS) @SYUNOI 

Título do Talk: “Quando a cidade vira imagem” 

Sinopse do Talk: O talk busca compartilhar minha experiência enquanto jovem artista que investiga memória, patrimônio e arte contemporânea através de desenhos, da pesquisa e das tecnologias. A fala parte da ideia de que as cidades guardam marcas, histórias e resquícios que muitas vezes passam despercebidos no cotidiano, mas que podem ganhar um novo olhar por meio da arte. A partir de trabalhos como o ‘Resquícios do Tempo’, pesquisa artística que aborda patrimônios históricos, espaços esquecidos e memórias urbanas de Mato Grosso do Sul, pretendo apresentar como o desenho, a fotografia e a educação se tornaram ferramentas para transformar a cidade em imagens, experiências e narrativa coletiva no resgate da memória e na importância dela. Nesse sentido, serão debatidas as questões da memória e pertencimento da juventude na contemporaneidade; o uso das mídias e tecnologias como linguagem de criação artística; a relação de identidade entre corpo, cidade e imagem; os impactos da cultura digital na forma como percebemos os espaços e nós mesmos dentro desses espaços; a arte como forma de preservar, reinventar e compartilhar memórias. 

Minibio: Sara Welter, ou SYUNOI é artista visual e graduada em Artes Visuais Bacharelado pela UFMS, Produtora cultural, curadora pela CEFART/FCS/MG e Agente Cultural pelo Museu da Pessoa. Suas narrativas artísticas são inspiradas no tempo, memória, existência e o que lhe passa no cotidiano. Idealizadora do projeto “Resquícios do Tempo” contemplado pelo Edital Lei Paulo Gustavo 2023 e PNAB 2024. É conhecida por seus desenhos diversos e sua pesquisa sobre o vazio existencial na contemporaneidade. Participa de exposições pelo estado e nacionalmente, desde 2024 atua como curadora, assinando exposições em MG e pelo MS. Para além, Sara Welter utiliza de toda sua prática na área ministrando aulas e oficinas como Arte-educadora. 

Nome: Aru Capibaribe de Sousa (RS) @capiaru  

Título do Talk: “As mídias sociais na consolidação da carreira artística” 

Sinopse do Talk: O talk propõe a discussão sobre o papel fundamental que as mídias sociais têm na consolidação de sua carreira, atuando como ferramentas que cruzam fronteiras reais por meio de caminhos abertos no mundo digital, contando um pouco sobre sua vivência como um artista migrante que fundamenta seu trabalho em sua regionalidade. Parte-se das seguintes inflexões: é função do artista também pensar e fazer seu próprio marketing? - a sobrecarga de trabalho de artistas autônomos; criação e manutenção de contatos para além da distância física - as redes sociais como ferramentas potencializadoras do trabalho; exposição, constância e números como sinônimo de valor - quais são os parâmetros de valorização social de um artista na modernidade? 

Minibio: Aru Capibaribe de Sousa, 23 anos, é multiartista trans não binário natural de Macapá - AP e atualmente reside em Caxias do Sul - RS. Inicia sua trajetória artística no teatro ainda na infância, o que posteriormente o abriu portas de trabalho como ator e operador de som e luz. Em 2024, através de uma oficina oferecida pelo LABmais, inicia sua trajetória em sua carreira como DJ, construindo uma identidade artística a partir da sua região de origem, trazendo para as pistas do Sul estilos musicais do Norte do país e demonstrando sua conexão com suas raízes através da música. Gosta de brincar também com a dança (tendo cursos livres na área) e com a escrita!